▲玉雕作品“花样年华”，雕刻线条流畅细腻，起转承合，亦如刺绣般写实自然。苏报融媒记者 徐靖怡/制作 动态画面由播报大模型生成

你可见过裁自青玉的旗袍？还有轻轻一摇、便能引吭清鸣的酒壶？

苏州琢玉，自古工甲天下。数百年技艺传承至今，在青年匠人的刻刀下，这门古老的艺术正绽放出无限新意。

在中国青年玉石雕刻艺术家范栋强手中，厚重质朴的玉石，被赋予了鲜活的生命——或化作一袭翩跹玉袍，或为一件巧思玉壶，沉默的顽石，于方寸间流淌出灵韵。

范栋强在介绍作品。苏报融媒记者 徐靖怡/摄

一件“玉旗袍”开启创艺之路

范栋强的工作室位于光福镇。进门，入眼便是一排玻璃展柜，里头摆着形态各异的玉雕。一件巴掌大的青玉旗袍被单独摆在一方展柜，格外惹眼。

旗袍内里镂空，薄能透光，青玉色泽典雅，胸口处雕有牡丹暗纹。圆润流畅的线条，将女性穿着旗袍行走时优美的曲线表现得惟妙惟肖。范栋强介绍，整件作品重量仅82克。这件被命名为“花样年华”的旗袍玉雕是他的成名之作，2015年一出世便斩获了“子冈杯金奖”“天工奖最佳工艺奖”“百花奖最佳创意奖”等奖项。

“这件作品完成已经十年了，现在看来依然不过时。”谈起创作历程，范栋强的目光始终停留在作品上，嘴角不时微微上扬。从在平江路的旗袍店获得灵感，到最终制作完成，耗费了他整整一年时间。“起初的设计包含完整的人形，但我总觉得表现力不足。”范栋强回忆。于是，他尝试以留白手法，通过保留女子行走时在旗袍上留下的线条，来塑造这件中空的旗袍玉雕作品，留给观者更多想象空间。

展厅的光影漫过“花样年华”，晕开一片柔和，也映照着范栋强的创艺轨迹。从2003年为了生计拜师学艺制作传统摆件，到转变思路开启艺术创作，他提到一个转折点——2008年，苏州玉雕被列入国家级非物质文化遗产名录。

“我看到国家对非遗的大力扶持，逐渐意识到玉雕不仅是一份谋生的职业，它具有悠久历史和鲜明艺术特色，更应作为一项毕生传承的事业。”慢慢地，范栋强开始将更多精力转向钻研玉雕工艺，从原来的“仿古”，到突破传统器型的限制进行创新，一件“玉旗袍”仅仅是起点。

▲除了各式各样的精美玉雕摆件，范栋强还把趣味性融入创作，雕出了会“唱歌”的茶杯和酒壶。苏报融媒记者 徐靖怡/摄制

“我有一把会唱歌的酒壶”

范栋强的创作不仅追求造型上的审美，还讲究趣味。他移步茶台，取出一只杯盏斟满茶汤，“啾啾啾，啾啾——”品茶之际，玉质杯盏竟传出清亮的鸟啼声。

“有了声音的互动，是不是很好玩？”范栋强一边演示，一边介绍。这件玉雕作品名叫“清鸣玉环杯”，其秘诀在于杯底中空并通过一条气道与杯口联通。饮茶时，对着外端的圆口啜饮，带动气流上升，便会发出类似鸟鸣的声音。

潜心钻研后，范栋强开始广泛学习。这只玉环杯，便是他汲取瓷器中凤鸣杯的器型与巧思，再融合玉雕工艺所创。但制作思路却是截然相反，“瓷器是做‘加减法’，玉雕只能做‘减法’。”

瓷器制作通常需经拉坯，将泥料揉塑、拼合成型，再借助修坯调整细节，可谓从无到有。玉雕则截然不同：玉雕师在既定玉料之上，借助打磨、掏膛等工艺，渐次剔除多余部分，直至作品呈现出玲珑剔透、精巧细腻之态。以这只玉环杯为例，要掏空中空的杯底，范栋强须从仅一毫米直径的微孔入手，将实心底料一丝丝掏挖而出，其工艺之繁，远胜瓷器。

演示过后，范栋强兴致未减，转身从柜中又欣然取出一件玉雕酒壶。壶盖旁栖一精雕小鸟，待他向壶内注少许水，轻晃壶身，其内气流激荡，霎时发出清越鸣响——宛如壶上的小鸟活了，啾啾啼啭。器有形态，音添生趣，回味无穷。

“这便是玉雕的趣味所在了。”范栋强微微一笑，在他看来，玉雕不该只有静默的形态美，“活趣”二字，才是让作品真正与人共鸣、流传不息的灵魂。

创作的尽头是“物尽其用”

范栋强的玉雕创作始终贯穿着一个核心的理念——物尽其用。

“得来一件上好玉料殊为不易，只有反复思量、力求不浪费分毫，方能将材料的天然美质发挥至极致。”他深知，这便是“巧雕”的意义——化朴为奇，尽材之美。

秉承着这份对玉料的珍视，范栋强的创作流程多了一道工序。通常玉雕师会先在图纸上完成设计，继而在玉石上雕刻成形。在精细绘图后，范栋强还会精心用油泥塑出等比例的实物模型，确认效果满意后才敢对珍贵的玉料下刀。

“别人都说玉雕的观赏性能最重要，我就不这么认为，为什么不能也有实用性呢？”他说，近年来研习茶道与花道的经历重塑了他的审美：“过往总以为器型愈大愈显气派，习艺后才发现小巧之物的精雅境界。”自此，玲珑雅物便频频出现在他的创作清单中。

各色精巧的玉雕作品。苏报融媒记者 徐靖怡/摄

让玉雕融入日常，成为美化生活的一部分，这是范栋强赋予“物尽其用”更深层的意义。

（苏报融媒记者 徐靖怡 实习生 王星艺/文）

编辑：金然